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L’occasione è particolarmente speciale: il pianista Fabrizio Ottaviucci, tra i migliori interpreti della musica “contemporanea”, collaboratore dei principali compositori della scena musicale attuale, torna in stagione AdM per eseguire l’integrale delle Sonate e degli Interludi scritti da John Cage per pianoforte preparato.

Straordinario ciclo di 20 composizioni scritte nella seconda metà degli anni ’40, con le Sonate e Interludi Cage sperimenta un personale allargamento dei mezzi espressivi grazie alle sonorità suggestive e stranianti del pianoforte preparato e getta un ponte tra cultura occidentale e tradizione orientale all’insegna della sua personalissima creatività.

Il violinista Mauro Loguercio e la pianista Emanuela Piemonti, solisti e cameristi di scena nelle rassegne musicali più importanti d’Europa, eseguiranno la Nona Sinfonia di Beethoven nella preziosa e rara trascrizione del compositore tardoromantico Hans Sitt.

Sarà un’occasione speciale (e sorprendente) per riscoprire da una prospettiva diversa uno dei capolavori più iconici della musica di ogni tempo, grazie a una trascrizione che porta agli estremi le possibilità tecnico-espressive dei due strumenti e che riesce a raggiungere in maniera straordinariamente efficace la sintesi tra complessità e chiarezza della scrittura.

Dedicato a Francesco Maria Feltri e con la presenza dei relatori Roberto Franchini e Giuliano Albarani, il concerto vedrà esibirsi l’Ensemble Zipangu diretto da Fabio Sperandio, con i solisti Maurizio Baglini (pianoforte) e Alberto Brini (tromba), in un programma con musiche di Castelnuovo-Tedesco, Haas e Šostakovič.
L’edizione 2022 del Concerto ruota attorno al concetto di libertà. Il termine, a partire dalla pandemia mondiale è diventato sempre più sfuggente e personalizzato; in riferimento alla Shoah – supremo laboratorio di violenza e disumanità – apre uno spazio di riflessione sui comportamenti odierni considerati innocui o veniali, prime avvisaglie di un ‘virus’ che alimenta e diffonde il contagio.
Il programma, oltre al valore artistico delle musiche e degli esecutori, contiene un riferimento al campo di concentramento di Theresienstadt, nel quale transitarono Pavel Haas e tanti altri artisti prima di essere uccisi ad Auschwitz; per poi attraversare l’opprimente e violenta opera di censura che Šostakóvič e altri compositori sovietici dovettero subire dal potere politico.

Si esibirà il Sidera Saxophone Quartet, formazione nata con la volontà di arricchire e divulgare il repertorio contemporaneo per l’organico di quartetto di sax: i quattro musicisti (Gianpaolo Antongirolami, Michele Selva, Michele Bianchini e Daniele Berdini) sono tra i più attivi nel panorama internazionale e svolgono attività concertistica presso i più importanti poli della musica in Italia e all’estero.

Il programma è dedicato interamente a composizioni di Salvatore Sciarrino, che sarà presente in sala e introdurrà il concerto: si parte da Pagine (serie di trascrizioni ed elaborazioni da concerto di brani che vanno da Bach a Gershwin e Cole Porter), per proseguire con Canzona di ringraziamento (originalmente per flauto ma qui eseguita sul sax soprano) e infine con Quadrangoli d’autunno, brano in prima esecuzione assoluta commissionato con il contributo della Ernst von Siemens Music Foundation.

Si esibirà il duo pianistico formato da Francesca Berardi e Simone Guaitoli, che porterà sul palco del Troisi un programma sofisticato e impegnativo incentrato sul repertorio francese a cavallo tra Otto e Novecento, spaziando tra piccoli capolavori di raffinatezza timbrica e pagine importanti come il Preludio al pomeriggio di un fauno di Debussy e La Valse di Ravel, fino agli sfrenati ritmi latinoamericani di Le Boeuf sur le Toit di Milhaud.

Sul palco del Troisi salirà il Wunderkammer Youth Ensemble, “costola” giovanile dell’Orchestra Wunderkammer (già ospite in vari appuntamenti AdM), formazione di dodici talentuosi musicisti tra i 18 e i 25 anni, tutti con un ruolo solistico.

Insieme alla giovanissima ma già affermata pianista Lavinia Bertulli e sotto la direzione di Ivan Gambini, l’ensemble proporrà il Concerto n.3 per pianoforte e orchestra di Beethoven e i Ten Hungarian Pieces di Béla Bartók, in trascrizioni appositamente pensate per questo organico.

Prima del concerto, alle ore 15.20, si terrà la Visita guidata alla mostra “Mauro Reggiani. Equilibri e armonie“, presso il Museo di Nonantola (Torre dei Bolognesi e Sala Sighinolfi), con ritrovo all’ingresso del Museo in via del Macello. La partecipazione alla visita guidata è gratuita ed è richiesta l’esibizione del Green Pass al momento dell’accoglienza.

Si esibirà l’Orchestra Arcangelo Corelli, una delle realtà più dinamiche della scena musicale regionale, autentica “fucina” artistica in grado di lanciare giovani talenti e di promuoverne professionalità e qualità; l’Orchestra sarà diretta da Jacopo Rivani, grande specialista del repertorio operistico, ma anche fine arrangiatore e orchestratore.

Il concerto, intitolato “L’Arte di Raccontar Storie“, propone infatti l’esecuzione dell’Album per la Gioventù di Čajkovskij nell’elaborazione per orchestra realizzata da Rivani, alternata alle letture di testi di Gianni Rodari a cura di Maria Teresa Federici.

Venerdì 12 novembre alle ore 21.00 è in programma “Winterreise” di Franz Schubert, una delle vette della produzione liederistica di ogni epoca, ciclo straordinario per ispirazione, densità e profondità.

Domenica 14 novembre alle ore 17.00 invece debutterà a Modena la nuova produzione AdM “Viandanti d’Oggi“: dodici sguardi contemporanei sull’erranza su testi di Lidia Riviello, con liriche di Giorgio Colombo Taccani, Gabrio Taglietti, Alessandro Cappelletto, Igor Bianchini, Nicola Straffelini, Paolo Marzocchi.

Partendo da Vox Balaenae, il capolavoro di George Crumb di cui ricorre quest’anno il cinquantenario della composizione, i musicisti del Collettivo In.Nova Fert hanno costruito con il loro Voces (in prima esecuzione assoluta) una riflessione di musica e parole dedicata ai temi attualissimi del cambiamento climatico e del nostro rapporto con la natura.

Si esibirà l’In.Nova Fert Ensemble formato da Clara Cocco (flauto), Mattia Cipolli (violoncello), Marco Pedrazzi (pianoforte) e Francesca Tisano (voce recitante).

Il concerto di sabato sera vedrà esibirsi I Madrigalisti Estensi, ensemble di giovani musicisti fondati e diretti da Michele Gaddi, specializzati nel repertorio Cinque-Seicentesco con un’attenzione particolare ai compositori attivi a Modena nell’antico Ducato d’Este.

Il programma del concerto presenta infatti una panoramica sulla produzione musicale del Rinascimento Estense, con la Missa Hercules Dux Ferrariae di Josquin Deprez, alcune pagine organistiche di compositori modenesi e una selezione dalle Sacrae Cantiones di Girolamo Belli, provenienti dai fondi della Biblioteca Estense e presentate in prima esecuzione assoluta.

Attraverso la drammaturgia originale di Diana Hobel e il contributo di tecnici della Salute Mentale lo spettacolo affronta il tema della libertà e dei diritti individuali prendendo in considerazione narrazioni di donne che corrispondono a tre fasi della storia della psichiatria: dall’internamento in manicomio, alla “libertà” intesa anche come uscita dalla istituzione totale e infine ai percorsi di recovery. La finalità è allargare il dibattito sui diritti nella salute mentale dai tecnici ai fruitori dei servizi alla Comunità, mantenendo alta la guardia rispetto al pericolo della neo- istituzionalizzazione.

Protagonisti saranno gli attori Diana Hobel e Mirko Soldano e il percussionista Paolo Grillenzoni, che eseguirà musiche da Bach ai nostri giorni.

Lo spettacolo inaugura idealmente la rassegna autunnale targata AdM e si inserisce all’interno degli appuntamenti dell’edizione 2021 del Festival Filosofia, dedicata alla Libertà.

“Gerarchia e privilegio” è una riflessione sulla struttura e le dinamiche dei campi di sterminio, costruita interamente con le parole di Primo Levi e di Hermann Langbein; due scritture diverse eppure complementari, che ci riportano costantemente al presente, mettendoci in guardia dalla tentazione di “costruirsi un individuo di rango più basso su cui riversare il peso delle offese ricevute dall’alto”, per ricordarci che “l’uomo è, e dev’essere, sacro all’uomo, dovunque e sempre”.